在垃圾筒唱情歌

愛染華，初次见到只是为他惊艳的画着迷，并不知道银魂。好象并不是多么出名的画手，却灵气逼人。
线条凌厉简洁却暗中蜇伏温柔。
以暖褐淡灰的主色调，有如温和的单色速描有着古旧的美。接近于银高的感情基调，错身回首间千山万水，已是百年身。只有莞尔一笑。
背景几乎是大量的静好空白，难得有一两张，身后那些斑驳光影用剥落的灰色笔簇表现的淋漓尽至，有时光错落的美感。
她的画大部分这样，简单温柔，有力而深入人心。看惯她纯粹的单色便对那些庞杂色彩过敏。
她笔下的高杉不像其它的，或凛冽或邪肆。只是如同一只暗藏攻击性的人偶，眼神空洞温柔，身骨萧瘦单薄，表情疲怠安然。他被银时拎起，轻起轻落间完全任君摆布，全身重量好象只有一身骨头。四目相对，欲言又止，让人爱恨横生。只是手中的刀从未打算松开。
这样的高杉如同一潭波澜不惊清澈见底的水，却足以让人溺毙。在她笔下游刃有余，光华闪耀。也许这违背了原作的初衷，或者仅是我偏执的理解。但美是无法否定的，它就是初见之时如同刺痛瞳孔的存在感，并且与原作有着遥遥相望的疏离之美。
愛染華的人物多数眼神空洞，全黑全白，如同深埋大雾之中，解读不能，揣测无度。攘夷四人站在一起却从无目光交汇，各自远目。他们像站在同一起跑线却向着不同方向奔跑的运动员。人们管这叫分道扬镳。而固执的男人通通学不会挽留。
愛染華让他们在自己的画中永远保持起跑的姿态：举杯畅饮，相依而坐，却心猿意马，目光交错间早已互相道别，风轻云远。他们实质上是如此空洞而相似的人，不过执着于离开。
最初是她的画领我翻开这个庞大故事和其中冷暖。在看尽繁华后再次回到她干静的如同白纸的站子，依旧能感受到画者细水长流的情感潜藏画中。温故而知新。